ボンドは付けすぎないように

　福岡ではドンタクの期間中、かならず雨が降るというジンクスがある。ENOUGHの田中さんとgrafの服部さんが一緒に開いたワークショップ「ハウ・トゥ・イメージ」がその日だったのだが、全面窓ガラスの会場は雨にしっとり囲まれて案外悪くない雰囲気だ。前半は、２人のトーク・セッション。服部さんの分析力と田中さんの熱意が交錯した静かだけれど熱い1時間だった。休憩をはさみ、いよいよワークショップ。あらかじめ用意されたチークの端材に、様々な色の小さなタイルをボンドでくっつけてウォール・ハンギングを作るという趣向。僕は勝手にロジェ・カプロンみたいな作品を目指して参加させてもらったが、13色のタイルがどれもきれいで、どれを使うかさっそく迷ってしまう。色を絞った方が良さそうなのだが、なにをイメージしたらよいのかがわからない。田中さんの「表札なんかにも使えるかも」、という言葉が耳に入り、とっさに”ENOUGH"に決定。大体の構図を決め、タイルを並べてみる。「まあ、こんなものだろう」ということで、ボンドを塗ってタイルを固定することになりハタと気がついた。小学生の時分、プラモデル作りでさんざん手こずったのがセメダインだ。「ボンドは付けすぎないように」という言葉が聞こえつつ、もはや板にたっぷりのせてしまっている。「えい、ままよ」と、ボンドを伸ばしタイルを押しつけてゆくと、案の定すきまからはみ出てしまった。後戻りは出来ないのでムキになりそのまま続行、結局表札に使えるしろものではなくなってしまった。終わって全員の作品を見回し、一番気に入ったのが野見山さんのもので、もちろんボンドははみ出てはいない。「南米をイメージした」という本人の弁通りの仕上がりに、嫉妬した。

レースのようなすきま

　ENOUGH ROOMでの李さんの料理イヴェントに駆けつけたのは3時過ぎだった。当日の「レモン懐石」コースがとうに終わっているのは承知だったが、後半のコーヒータイムに間に合えばいいな、と思っていた。ドアを開けてみると、普段訪れる時のがらんとした部屋とは打って変わった様子に唖然とした。なんと、女子ばかりがわんさかといる。予約だけで満員なのは知っていたけど、実際目の当たりにすると、自分の居場所さがしに苦労するほど「女の園」化している。仕方がないので、ベランダでタバコを吹かしていたら、李さんが揚げたての「春野菜の天ぷら、レモン塩で」を油紙に入れて運んできてくれた。アツアツを冷えた白ワインでいただく。野菜の甘さが旨い。ふと、牛島君が「エクリチュールについて、分かりやすく書いてあります」といって貸してくれたロラン・バルトの「表徴の帝国」の一節を思い出した（実際、前半は分かりやすかったが）。それは、西洋のフライと日本の天ぷらとの違いについてである。フライが持っている重い衣からほど遠く、天ぷらとは「レースのようなすきま」、もしくは「空虚な表徴」であり、魚であれ野菜であれ、「手つかずの生のままから生まれるすがすがしさ」をそなえているらしい。確かに、野菜の色が透けて見えるし、食べると素材の味がしっかり感じられる。さすが日本好きのフランス人はうまいことを言うもんだ。それ以上に、李さん自身もしごくさっぱりした人なのだから、天ぷらもストレート味だったのだろうか。出来れば、レモンステーキもいただきたかったと思う。

着地点

　almost ENOUGH展が終了した。13日間3会場で10のプログラムを組むという欲張りな試みが何とかやり通せたことは、ちょっとミラクルだったように思う。それもこれも、巻き込んでしまったたくさんの方達の協力があったからこそ。ENOUGH,grafのみなさん、李さん、藪さん、津田さん、泉さん、牛島さん、永田さん、お疲れ様でした。お互いに旧知の仲であれ初対面であれ、今回テーマにした「デザインを通したコール＆レスポンス」が、いろんな場で自然発生したようでなんだか嬉しかった。ワークショップやトーク・セッションに来ていただいた方々にも、傍観者ではなく、参加している気分が感じられた。そんな中”ドット・エフ”田北さんの「失われつつあるコミュニティに代わって、より自発的に参加するアソシエーションという考え方」という発言に同感した。そのためには、みずから取捨選択できる力を養うことこそ必要なのでは、と痛感。経済のためだったり、機能を成立させるためのソリューションとしてのデザインを否定は出来ない。しかし、青臭いと言われようが、着地点を想定しないデザインがあってもいい。デザインとは考えるということの言い換えだとすれば、それは作り手のデザイナーだけではなく、まずもってユーザー自身の問題のような気がする。だから、対話し続けることが大切なのだろう。